素描中的明暗关系

青华手绘陈老师

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5 F5 l# @( h6 G0 j素描中的明暗关系
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三大面五调子
素描中常说的“三大面”、“五调子”是指物体在光线照射下所呈现出的一定明暗关系。三大面，即黑、白、灰，是概括地表现画面整体明暗节奏和立体感的方法。五调子，则是亮面、灰面(中间调子)、明暗交界线、反光、投影——绘画中称这五种不同的受光部为五调子。饱满的四面形象必须依托丰富的光影效果才得以呈现。因此针对物体细部的描绘必须深入研习“五调子”的变化规律。
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- \0 u1 W; `9 S6 r, `亮面
物体因受到光源的直接照射而产生的最亮的色调。
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灰面
物体在受到侧光的照射后会呈现出灰色调子。
画面中除了亮部与明暗交界线这样极致的色调，还有大量的中间调子，它们是构成四面的重要组成部分。犹如精彩的建筑空间往往来源于丰富的过渡空间处理，素描中灰调子运用的丰富与否，在很大程度上决定着画面的成败。灰调子使画面明暗关系更加有趣，更加细腻。努力尝试表现灰调子的层次变化，准确地表达出它们之间微妙的关系，这对绘画水平的提高无疑是非常有效的。

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' @$ R2 ^- O% g) [3 u明暗交界线
明暗交界线是指任何光照条件下的物体亮部与暗部的交界处。它往往是画面中颜色最深的调子，同时也是画面色调最为丰富的地方。初学者需要对明暗交界线有足够的认识和塑造意识。当基本形体确定后，就要随即画出明暗交界线的位置和形状。这样，在每一轮对画面反复深入的过程中，才能够首先对明暗交界线进行着重表现，并根据其调子的深浅对其它部分进行调整。需要指出的是，明暗交界线并非是一条单薄而没有变化的“黑线”，而是一个色调凝重、对比明快的窄小的“面”。它是对物体几何关系的最直接的表述，同时也是体现物体质量感的关键所在。

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反光
4 H/ ]6 q, o$ O0 V# j物体背光的部分会接受来自周围环境作用的微弱反光。通常由于反光的存在而使物体暗面的色调不再单一。呈现出既立体又生动的视觉效果。值得一提的是：反光并不是一成不变的色带——即使是存在于同一个面内的反光，也有着或多或少的明暗色度的差别。
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9 A: s3 j- B) l) T6 F投影
光使物体有了自己的影子。投影是物体受到光照后产生的平面虚幻现象，它的透视变化与光源的角度有关。投影非常重要，它能够形成色调虚实上的自然转化，有利于形体透视的表达，也有利于传达画面的空间感。
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, U) M6 ^/ ^4 N$ }高光
  z; Q: o! a8 M6 P1 z2 [. I高光与亮部同指物体在光照下最明亮的部位。不同的是因物体间质地与肌理的差异，绘画中将其分为对光线具有反射作用和无反射作用两大类。前者的最亮部位被称作高光，而后者则叫做亮部。
高光存在于对光线具有强烈反射作用的物体表面。画面中高光的产生通常有两种做法。一是画面的自然“留白”，即在作画的过程中空出高光的部分不画，让它“亮”起来；二是使用橡皮，有技巧地把高光“擦”出来。
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